Bài nổi bật
Bí kíp làm video trăm triệu view của YouTuber số 1 thế giới
Có một từ khiến những người làm video cho MrBeast (YouTuber số 1 thế giới) phải khiếp sợ: Cringe.
Nếu YouTuber số 1 thế giới chê một video hoặc ý tưởng là cringe (gượng gạo, lố bịch, kém hấp dẫn), nó gần như chắc chắn bị khai tử ngay lập tức.
Một cựu nhân viên cho biết MrBeast hiểu rõ hơn ai hết điều gì có thể khiến hàng triệu người hâm mộ của anh phản ứng tiêu cực. “Nếu anh ấy không tin tưởng vào video thì sẽ chẳng có cách nào làm nó thành công”, người này khẳng định.
MrBeast tên thật là Jimmy Donaldson, nổi tiếng với việc biến các video YouTube thành những màn trình diễn ngoạn mục. Ở tuổi 27, MrBeast từng tự chôn sống mình, cho hàng trăm thí sinh tham gia thử thách sức bền, để một đoàn tàu lao xuống hố khổng lồ như “thí nghiệm” – tất cả chỉ để tạo ra video lan truyền.
Với hơn 422 triệu người đăng ký kênh YouTube chính, 473 triệu USD doanh thu năm ngoái từ toàn bộ mảng kinh doanh cùng một chương trình thực tế trên Amazon Prime Video, MrBeast đang ở một đẳng cấp rất khác biệt.
Gần như tất cả video dài trên kênh YouTube chính của MrBeast đều có từ 100 triệu lượt xem trở lên. Trong đó, video dài có lượt xem cao nhất là $456,000 Squid Game in Real Life! (hơn 865 triệu) sau khi được đăng ngày 24.11.2021
Vậy để làm ra một video trăm triệu lượt xem theo đúng phong cách MrBeast cần những gì? Điều đáng chú ý là nhiều video trong số đó được quay tại quê nhà của MrBeast ở thành phố Greenville, bang Bắc Carolina, Mỹ.
Nếu tính cả định dạng YouTube Shorts, Would You Fly to Paris for a Baguette? là video nổi bật nhất, đạt hơn 1,5 tỉ lượt xem đến nay.
Để tìm hiểu, trang Insider đã phỏng vấn 9 cựu nhân viên Beast Industries (công ty của MrBeast) và xem xét một sổ tay sản xuất nội bộ được tạo ra vài năm trước, khi nhóm của anh bắt đầu mở rộng. Các nhân viên sáng tạo này yêu cầu ẩn danh vì không được phép tiết lộ về Beast Industries.
Kết quả là một bức tranh về cỗ máy sản xuất nội dung quy mô lớn, trong nhiều khía cạnh giống với các dự án Hollywood truyền thống nhưng tốc độ nhanh hơn và đôi khi hỗn loạn hơn. MrBeast bác bỏ ý tưởng anh muốn trở thành một ông trùm kiểu cũ của Hollywood và tránh những khái niệm bắt nguồn từ truyền thông truyền thống. Song ở một số điểm, bản năng sáng tạo của anh vẫn tương đồng với lãnh đạo Hollywood truyền thống.
Ngay cả khi đã đầu tư hàng nghìn USD vào một video, MrBeast vẫn sẵn sàng hủy bỏ nếu nó không đạt tiêu chuẩn chất lượng, giống cách các hãng phim lớn như Warner Bros. Discovery từng làm.
Với những người sáng tạo dám chuyển tới Greenville, MrBeast mang đến mức lương cạnh tranh và cơ hội “di chuyển nhanh chóng, phá bỏ giới hạn”.
“Nhiều người từng làm phim và truyền hình sẵn sàng bỏ hết mọi thứ để chuyển tới Greenville”, một cựu nhân viên của MrBeast nói.
Dưới đây là quy trình làm một video kiểu MrBeast từ đầu đến cuối:
Bước 1: Kho ý tưởng
MrBeast cực kỳ nghiêm túc trong khâu động não ý tưởng. Tính đến tháng 4, anh có khoảng 350 nhân viên, trong đó có một đội ngũ chuyên biệt được giao nhiệm vụ xây dựng kho các ý tưởng video tiềm năng.
Nhóm này bắt đầu bằng việc nghĩ ra tiêu đề và thumbnail (hình thu nhỏ) cho video. Họ tìm kiếm trên YouTube để nắm bắt xu hướng, từ khóa và các chủ đề đang gây sốt. Ý tưởng được phác thảo và lưu vào cơ sở dữ liệu, sau đó chọn lọc cái hay nhất để trình bày với MrBeast và các giám đốc sáng tạo. Hàng trăm ý tưởng được lưu trữ, nhưng phần lớn không vượt qua vòng này.
Một cựu nhân viên mô tả nhóm đó giống phòng thí nghiệm nội dung: “Nếu bạn đưa ra đủ nhiều ý tưởng, sẽ có cái trúng ngay công thức tạo video lan truyền”.
Paul Hardart, Giám đốc chương trình Giải trí, Truyền thông và Công nghệ tại Trường Kinh doanh Stern của Đại học New York, cho rằng cách này giống với quy trình phát triển truyền thống của Hollywood.
“Đây là phần đỉnh của cái phễu. Biên kịch và tài năng sẽ đưa ý tưởng cho các giám đốc điều hành kênh”, ông bình luận.
Bước 2: Ý tưởng có khả thi không?
Nếu MrBeast “bật đèn xanh”, ý tưởng sẽ được giao cho nhóm sản xuất sáng tạo để lập kế hoạch chi phí và tính khả thi. Gần đây, Beast Industries còn lập hẳn một đội chuyên tính toán khả năng thực hiện.
Nếu ý tưởng quá tham vọng, chẳng hạn việc đưa MrBeast ra ngoài vũ trụ, thì có thể bị bỏ hoặc hoãn lại. Tuy nhiên, nhóm sáng tạo thường cố gắng không giết chết ý tưởng thú vị quá sớm.
Tại Beast Industries, tuy nhân viên sợ từ cringe nhưng MrBeast lại đặt ra một “từ cấm kỵ” khác là no (không). Anh không thích nghe ai nói rằng điều gì đó không thể làm được.
“Đừng dừng lại chỉ vì một người nói no, hãy dừng khi mọi khả năng có thể tưởng tượng được đã cạn kiệt”, MrBeast viết trong sổ tay sản xuất.
“No là một từ xấu. Bạn cố gắng hạn chế nói từ này”, nhân viên cũ thứ hai tiết lộ.
Khi ý tưởng nào được phê duyệt và cấp ngân sách, một hoặc nhiều nhà sản xuất sẽ chịu trách nhiệm quản lý dự án, đảm bảo việc xây dựng bối cảnh, tuyển chọn người tham gia… đúng với tầm nhìn ban đầu.
MrBeast luôn có nhiều đội sản xuất làm các video khác nhau, đặt tên theo chữ cái: Nhóm A, Nhóm B,… Mỗi video có thể cần từ 12 hoặc nhiều nhà sản xuất hơn, tùy độ phức tạp. Họ đảm nhận nhiều nhiệm vụ như quản lý tiến độ, đàm phán với nhà thầu, làm việc với đội quay phim – ánh sáng – âm thanh, đảm bảo tuân thủ quy trình.
“Ở Beast Industries, bạn phải chịu trách nhiệm về mọi thứ”, một cựu nhân viên kể.
Bước 3: Cỗ máy nội dung ở Greenville
Khi xây dựng công ty, MrBeast và đội ngũ thường tự đặt thuật ngữ riêng cho các vai trò sản xuất. “Đây không phải Hollywood và tôi không muốn trở thành Hollywood”, anh viết trong cẩm nang sản xuất của mình.
Beast Industries có đội xây dựng bối cảnh cố định, cùng nhiều trợ lý sản xuất – ban đầu gọi là “bạn của bạn” vì họ thường là người địa phương có mối quan hệ với nhân viên của MrBeast. Giờ, họ được gọi là lực lượng đặc nhiệm.
Nhân viên sáng tạo còn được gọi đùa là junior Tyler hoặc mini Tyler, ám chỉ việc họ làm việc dưới sự dẫn dắt của trưởng nhóm sáng tạo Tyler Conklin.
Tùy thuộc vào quá trình sản xuất, một video của MrBeast có thể có hàng trăm máy quay trên trường quay, ghi lại nhiều góc quay khác nhau (cả từng thí sinh nếu đó là thử thách mà họ đối đầu với nhau). Các thử thách video dài trong hầm trú ẩn hạt nhân hoặc cửa hàng tạp hóa sẽ cần rất nhiều máy quay để ghi lại mọi khoảnh khắc. Việc thiết lập gồm cả máy ảnh DSLR (phản xạ ống kính đơn kỹ thuật số) do người quay phim cầm và máy quay GoPro được đặt ở những vị trí chiến lược.
“Nếu làm video với 100 thí sinh, bạn cần ít nhất 100 máy quay. Với một thử thách thực sự dài, có rất nhiều góc máy. MrBeast coi trọng số lượng hơn chất lượng khi quay, để chắc chắn không bỏ lỡ khoảnh khắc nào”, một cựu nhân viên tiết lộ.
Vào thời điểm MrBeast và các nhân vật khác xuất hiện trên máy quay, hầu hết công việc hậu cần đã được hoàn thành. Điều này càng khiến các nhà sản xuất đau lòng hơn nếu MrBeast đột ngột hủy bỏ dự án vào lúc đó, quyết định rằng video không còn phù hợp với kênh nữa.
Một nguồn tin nói với trang Insider rằng quá trình xác định sự phù hợp cũng có sự tham gia của những người khác. MrBeast lắng nghe phản hồi từ nhiều người và xem xét các yếu tố như ngân sách, khả năng lan truyền cùng tiêu chuẩn chất lượng của công ty khi quyết định dự án nào sẽ được tiếp tục.
Bước 4: Cắt gọn hàng trăm giờ quay thành vài phút
Một số video của MrBeast liên quan đến thử thách kéo dài 100 ngày, với máy quay hoạt động cả ngày lẫn đêm. Điều đó tạo ra rất nhiều cảnh.
Một video thường cần tới 8 biên tập viên, với vài người xử lý các cảnh quay hàng ngày, 4 hoặc 5 người đồng bộ hóa cảnh và chọn ra những phần tốt nhất. Vài biên tập viên chính sẽ biên soạn lại tất cả video.
Với các video quay dài ngày, việc chỉnh sửa được quản lý theo thời gian thực để đến khi kết thúc ghi hình đã có bản nháp thô.
“Nếu quay video trong một tuần thì khi về nhà hoặc rời khỏi hòn đảo đó, họ đã có một bản cắt thô mà ai đó đang thực hiện theo thời gian thực”, một nhân viên cũ thứ tư kể.
Trong ngành làm phim và dựng video, bản cắt thô là phiên bản đầu tiên của video hoặc bộ phim, được tạo ra bằng cách ghép nối các cảnh quay đã chọn theo trình tự kịch bản.
Về khâu biên tập, đội ngũ MrBeast rất chú trọng vào cách một video sẽ giữ chân người xem trên YouTube, gọi là retention editing (chỉnh sửa sao giữ chân khán giả lâu nhất).
“Anh ấy có những yêu cầu chỉnh sửa rất cụ thể với các biên tập viên của mình, không chỉ là bạn làm được bao nhiêu hoặc nhanh như thế nào, mà còn phải cho thấy điều cực kỳ hài hước xảy ra sau bao nhiêu giây trong video”, một nhân viên cũ thứ năm nói.
MrBeast đã trình bày cách tiếp cận này trong bản hướng dẫn sản xuất của mình, nhấn mạnh tầm quan trọng ở việc sử dụng YouTube analytics để xác định chính xác giây phút mà lượng người xem giảm đi và nói với các nhân viên rằng họ “phải luôn biết thời gian chính xác nội dung đang làm”.
Bước 5: Đăng video, sau đó nghiên cứu dữ liệu người xem
Sau khi bản dựng cuối đăng lên YouTube, video được định dạng nhiều ngôn ngữ (gồm cả tiếng Việt), thử nghiệm A/B thumbnail và theo dõi chặt chẽ số liệu giữ chân khán giả. Nó có thể được cắt cho TikTok, YouTube Shorts hoặc chỉnh sửa để phù hợp YouTube Kids.
Thử nghiệm A/B thumbnail là phương pháp thử nghiệm nhằm xác định hình thu nhỏ nào của video thu hút nhiều người nhấp vào hơn. Quá trình này giúp nhà sáng tạo nội dung tối ưu hóa tiêu đề và hình ảnh đại diện của video để tăng lượt xem.
MrBeast thường đăng 1-2 video dài mỗi tháng trên kênh YouTube chính, cùng vài video cho các kênh phụ về game hoặc từ thiện. Ngoài ra, anh còn có đội riêng làm video dạng dọc (9:16) cho YouTube Shorts và TikTok.
Anh viết trong sổ tay: “Điều tuyệt vời ở YouTube là nền tảng này hiển thị biểu đồ cực chi tiết về từng video, cho thấy chính xác giây nào chúng ta mất khán giả”.
Từ việc thành lập đội ngũ chỉ tập trung vào ý tưởng, đến việc phân tích dữ liệu người xem để lên kế hoạch chiến lược video, MrBeast vạch ra một “bản thiết kế” hoàn chỉnh để xây dựng nên đế chế YouTube.
“Tôi cảm thấy thời nay, rất nhiều nhà sáng tạo nội dung đang cố gắng trở thành anh ấy. Thế nhưng, anh sẽ mãi là MrBeast. Anh sở hữu những thứ mà không ai khác có được”, một cựu nhân viên nhận định.
Xem thêm:
